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Art et peinture

8 peintres de Plein Air partagent leurs procédés | Partie 3

Rencontrez Nancy Silvia et Madina Croce, deux artistes de plein air qui se considèrent respectivement comme un réalisateur de placard et un conduit ouvert.

Surplombant le Chama par Nancy Silvia

Par Norman Kolpas

Bienvenue dans cette série d'articles en trois parties mettant en vedette huit artistes qui emballent régulièrement leur équipement et sortent pour capturer les gloires du monde qui les entoure. Dans la première partie, rencontrez Barbara Coleman, Carolyn Lindsey et Judd Mercer, dont le style de peinture en plein air est lâche, avec des couleurs subtiles. Dans la deuxième partie, rencontrez Mary Lois Brown, Sandhya Sharma et Sara Jane Reynolds, dont le travail en plein air est impressionniste et plein de couleurs. Et dans la troisième partie ci-dessous, vous découvrirez Nancy Silvia et Madina Croce. Ces deux artistes de plein air se considèrent respectivement comme un réalisateur de placard et un conduit ouvert.

Que leurs processus de plein air vous inspirent à sortir et à capturer votre environnement de manière nouvelle et passionnante. Prendre plaisir!

Nancy Silvia

Nancy Silvia au travail sur place.

Études en plein air

Les deux tiers environ des œuvres de Nancy Silvia sont des paysages à grande échelle au pastel, réalisés dans son atelier de Santa Fe, au Nouveau-Mexique. Mais l'autre tiers sont des études en plein air qu'elle considère comme des étapes essentielles dans le processus de création de peintures plus grandes. Cela lui permet de «s'engager directement dans le paysage, d'étudier la lumière et l'atmosphère sur place». Certaines des études en plein air deviennent des œuvres achevées à part entière.

Chevalet de Nancy Silvia dans le paysage près de Ghost Ranch, Nouveau-Mexique.

Un réaliste de placard

Silvia est diplômée de la Rhode Island School of Design. Là, elle rencontre son mari, le peintre Hiroshi Murata, puis obtient une maîtrise en beaux-arts de Yale et commence sa carrière de peintre abstrait travaillant à l'huile. Après un «détour de carrière» de 10 ans, dit-elle, «j'ai découvert que j'étais un réaliste de placard. Les pastels ont rempli la facture pour le croquis et comme support instantané sans temps de préparation, sans odeur de solvant et sans nettoyage. Je pourrais entrer dans ma petite salle de travail, peindre pendant une demi-heure et m'en aller.

Rythme Arroyo par Nancy Silvia

Silvia et Murata ont déménagé à Santa Fe en 2003. Elle a rejoint la Pastel Society of New Mexico. Et cinq ans plus tard, elle était parmi les premiers membres de Plein Air Painters of New Mexico, dont elle a été présidente en 2012. L'État lui a fourni une mine d'inspiration. «J'ai été amoureuse de la région de Taos et de Ghost Ranch», dit-elle. «C’est un paysage vraiment fascinant et magnifique, en particulier pour un oriental. Et j’aime particulièrement peindre le ciel. »

Approche de la pluie au Ghost Ranch par Nancy Silvia

Ces passions, et l’immédiateté du médium choisi par Silvia, sont pleinement exposées dans Approche de la pluie au Ghost Ranch. Le tableau a été achevé en juillet il y a deux ans lors d'une peinture de groupe. «Je me suis postée en face du Pedernal», dit-elle – la mesa emblématique que Georgia O’Keeffe aimait peindre – «et la pluie arrivait, dans le quadrant de gauche. Le temps m'a finalement coupé la parole, mais je sens que la peinture comprend tous les éléments essentiels sans un peu de surmenage qui aurait dissipé l'énergie dans la pièce.

Pour en savoir plus, visitez nancysilvia.com.


Madina Croce

Vue sur le Rio Grande par Madina Croce

Un conduit ouvert

Un matin de septembre, alors que des incendies de forêt brûlaient dans le nord du Nouveau-Mexique, Madina Croce a conduit environ 45 minutes au nord-ouest de son domicile à Santa Fe au White Rock Overlook, où un ciel dramatiquement rempli de fumée brillait sur le Rio Grande. «J'ai vu ma composition, et tout ce que j'avais à faire était de la poser (sur toile)», dit-elle à propos de Vue sur le Rio Grande, un travail en plein air de 16 pouces sur 20 pouces qui lui a pris deux séances matinales consécutives. «En pensant à l'ancienneté de la terre, vous communiez en quelque sorte avec l'endroit, et cela vous donne des informations. Vous êtes un conduit ouvert. »

La peinture a remporté le prix Best of Show dans le Plein Air Painters of New Mexico Los Alamos Paintout.

Madina Croce peint sur place.
Chevalet de plein air de Madina Croce installé sur place.

Peindre comme performance

Ayant formé et travaillé en tant que musicien et danseur ainsi qu'en tant qu'artiste, Croce aborde la peinture en plein air «presque comme un artiste».

«Quand je sors pour trouver quelque chose à peindre, je vais avoir une réaction viscérale à quelque chose de si beau ou éclairé par la lumière du soleil ou qui a une humeur particulière. Je m'installe aussi vite que possible et j'essaye de travailler avec immédiateté. Les plus réussies que je peux déterminer en une heure et demie à deux heures, et elles sont terminées. "

Scintillait par Madina Croce
Dans son Heyday par Madina Croce

Le témoin

Elle décrit son processus de peinture comme «comme travailler dans une chambre noire. J'ai d'abord mis les grandes formes sombres dans de l'huile transparente. Puis, à l'aide de chiffons faits de vieux t-shirts, elle essuie la peinture. Cela laisse un «motif clair et foncé très fort». Le reste du tableau émerge ensuite progressivement de ce motif comme les détails d'une photographie en développement.

Qu'elle représente un vaste paysage du sud-ouest ou une scène intime dans le jardin entretenu avec amour qui entoure sa maison et son atelier, Croce ne considère pas qu'une de ses peintures est vraiment réalisée «jusqu'à ce qu'elle rentre chez elle avec quelqu'un», dit-elle. «Qu'il s'agisse d'art, de musique ou de danse, c'est le témoignage d'une œuvre qui la complète.»

Pour en savoir plus, visitez www.madinacroce.com.

Si vous ne l’avez pas déjà fait, consultez la première partie de cette série pour découvrir Barbara Coleman, Carolyn Lindsey et Judd Mercer, dont ils décrivent le style de peinture en plein air comme lâche, avec des couleurs subtiles. Et dans la deuxième partie, vous rencontrerez Mary Lois Brown, Sandhya Sharma et Sara Jane Reynolds, dont le travail en plein air est impressionniste et plein de couleurs.

Les 8 peintres de plein air tels qu'ils apparaissent dans cette série:

Kolpas est un pigiste basé à Los Angeles qui écrit pour Vie à la montagne et Maisons et modes de vie au Colorado aussi bien que Art du sud-ouest. Pour des profils d'artistes plus inspirants, obtenez votre abonnement à Art du sud-ouest ici.

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