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Art et peinture

Capturer le moment candide en acrylique

Un aquarelliste qui nourrissait l'admiration des peintres à l'huile d'empâtement, Bev Jozwiak a trouvé un juste milieu dans les acryliques.

Par Amanda Metcalf

Toile universelle (acrylique sur toile, 24 × 30) par Bev Jozwiak

Des vacances à la plage en famille aux enfants en train de jouer, les sujets de Bev Jozwiak font partie d’innombrables albums de photos de famille. Ses coups de pinceau épais en acrylique, cependant, capturent l'énergie et la sensation du moment candide mieux que n'importe quel appareil photo.

Le rôle de la caméra dans le processus

Ne vous méprenez pas, cependant. Jozwiak adore son appareil photo et les milliers de photos de référence qu’il produit. L'appareil photo est si omniprésent dans sa vie que ses enfants et petits-enfants l'ignorent. Il y a des années, lorsque sa fille Briley était en mariage, le photographe a dû demander à Briley de regarder la caméra.

Le fond clair et abstrait dans Ah, soleil glorieux (acrylique sur gessobord, 12 × 12) communique la chaleur du soleil du jour.

Jozwiak aime l'authenticité, la sensation de vie réelle des images vraiment candides. Beaucoup de ses peintures, telles que Toile universelle, dépeignez les sujets de derrière. «Je n'aime pas que les gens sachent que je les photographie», dit-elle, ajoutant qu'elle préfère les capturer «en faisant leur travail quotidien, pas en posant».

Franchement, cette approche se vend mieux aussi, explique-t-elle. Il est plus facile de projeter ses propres expériences sur les peintures qui n'incluent pas de visages détaillés et reconnaissables, dit-elle, ajoutant qu'elle entend souvent les spectateurs de son art dire: "Cela ressemble à mon enfant."

Jozwiak prend 50 ou 60 photos pour chaque fois qu'elle imprime à titre de référence. Pourtant, elle a environ 10 boîtes de photos catégorisées qui sortent pendant son temps d'arrêt. (Le ballet, les oiseaux et la plage ne représentent que les Bs de sa collection.) Donc, «regarder la télévision» signifie en fait avoir un bruit de fond tout en feuilletant ses boîtes pour l'inspiration pour son prochain tableau. C’est une habitude qui rend son mari un peu dingue, mais elle demande: «Comment puis-je changer?»

D'une séance photo à la plage, spécialement conçue pour prendre des photos de référence, est venue Coucher de soleil au bord de la mer (acrylique sur gessobord, 8 × 10). Le coup de pinceau audacieux donne à ce design simple sa vitalité.
Jozwiak aime les éclaboussures de couleurs inattendues, alors si le rouge domine dans presque toutes ses peintures, elle inclut d'autres couleurs dans chaque bloc de rouge, comme le parapluie dans Une main aimante (acrylique sur gessobord, 12 × 16). Pour la photo de référence en médaillon, elle a envoyé ses petits-enfants au soleil pour jouer avec un parapluie. Elle a ajouté de la pluie, qui transmet le mouvement, mais a néanmoins conservé la lumière du soleil. Elle a créé l'impression d'une scène urbaine animée en arrière-plan.

La photographie comme point de départ

Jozwiak combine souvent des figures de plusieurs photos en une seule peinture. En fait, sa fille, maintenant danseuse de ballet professionnelle avec Ballet Tucson, est apparue à plusieurs reprises dans des peintures individuelles. Il est utile que Jozwiak photographie souvent des sujets potentiels sous une lumière constante: soit à l'intérieur près d'une fenêtre, soit en début de soirée pour capturer de longues ombres dramatiques.

Elle n’est pas adepte des croquis expérimentaux, mais planifie plutôt une forte horizontale et une forte verticale, toutes deux au moins un peu décentrées. La verticale est typiquement la figure qu'elle peint, et elle se démarque des arrière-plans flous de Jozwiak, qui est devenue typique de son travail au cours des trois dernières années. Elle commence presque toujours avec une couche de base chaude et dessine ensuite une représentation détaillée de son sujet. Une fois que la peinture commence à continuer, elle oublie les lignes. Ils l'aident à peindre des figures anatomiquement précises, mais le reste est une licence artistique.

L'amour de l'artiste pour le rouge s'est propagé à Souffler dans le vent (acrylique sur gessobord, 18 × 12), de sa fille Briley, à droite, et Hannah, l’ami de toujours de Briley. La robe d'Hannah était une autre couleur en réalité, mais Jozwiak l'a changée et a porté des nuances de rouge et de rose dans les vêtements de Briley, le sable et même le ciel.

Jozwiak travaille rapidement, produisant généralement quatre tableaux par semaine et parfois jusqu'à huit. La veille de notre conversation, elle avait terminé une peinture, commencé et fini une autre et commencé une troisième. Jozwiak a toujours été rapide, mais l'approche rapide lui permet également d'obtenir le look d'empâtement en utilisant des acryliques. Elle commence en haut d'un tableau, travaille simultanément sur les têtes et le ciel ou les arrière-plans, puis se déplace vers le bas. Elle ne peint qu'une seule couche épaisse, n'ajoutant que de la peinture fraîche à l'arrière-plan près de la tête si elle prend trop de temps sur le visage et les cheveux.

La boucle d'oreille rouge (acrylique sur gessobord, 9 × 12) est un portrait au rendu serré plein de couleurs inattendues et de coups de pinceau variés; une rupture avec les figures de Jozwiak peintes à distance. Le gessobord, plus lisse que la toile, permettait à la peinture de se déplacer d'une manière similaire à celle des aquarelles.

Perdu et trouvé

Jozwiak avait peint avec de l'acrylique à l'université, mais éclaircir les peintures autant que ses camarades de classe la paraissait ridicule. Si elle voulait peindre à l'aquarelle, pourquoi pas des aquarelles? Et ainsi, elle est devenue aquarelliste.

Pendant 18 ans après l'université, cependant, la peinture s'est arrêtée, à part une pièce d'amateur occasionnelle. Elle a travaillé comme conditionneuse pour les croustilles de Lay’s jusqu’à ce que son mécontentement face au travail la fasse paniquer. Avec le soutien de son mari, elle s'est lancée dans la peinture à plein temps.

Au fil des ans, elle a trouvé ses applications d'aquarelle de plus en plus épaisses. Et donc, il y a six ans, elle a essayé quelques tubes d'acrylique restants de ses débuts à l'université. Miraculeusement, ils fonctionnaient toujours, et elle aimait la sensation. (L'odeur des solvants à l'huile ne convient tout simplement pas à son petit studio.)

Elle a découvert que l'acrylique lui donnait un exutoire quand elle voulait peindre de manière épaisse, ce qui a libéré ses aquarelles pendant des jours où elle voulait laisser couler la peinture. Aucun des deux médiums n'a plus besoin de faire double emploi, bien qu'elle emprunte des astuces et des techniques à un médium pour les utiliser dans l'autre. Appuie-toi sur moi emprunte une signature de ses aquarelles: des œuvres inachevées dans lesquelles la peinture coule au fond du papier. Dans les deux médias, elle aime les bords perdus et trouvés.

Appuie-toi sur moi (acrylique sur gessobord, 11 × 14) capture la plus jeune fille de Jozwiak et son amie en studio

Un instinct artistique

Suivre son instinct a fonctionné jusqu'à présent. La femme qui a gagné 3000 $ au cours de sa première année de peinture à plein temps expose maintenant dans huit galeries et enseigne à travers les États-Unis.Et elle s'attend à évoluer beaucoup plus. Tout comme elle a commencé avec le photoréalisme à l'université et est passée à l'impressionnisme, elle a récemment commencé à embrasser les arrière-plans abstraits. Vous pouvez assister à l'évolution de Papillons dans les coulisses à Une main aimante. Plus vous peignez longtemps, plus votre vision est libre, dit-elle.

«Et plus j'apprécie le processus, plus les ventes montent en flèche.» Dans 10 ans, prédit-elle, elle ne sera pas une grande fan de ce qu'elle fait en 2015. Mais pour l'instant, elle et les spectateurs de son art apprécient la «confiance dans un coup de pinceau confiant».

Laçage (acrylique sur gessobord, 24 × 36) est une exception au travail typique de Jozwiak; celui-ci se concentre sur le visage du sujet. L'artiste a peint cette pièce pour elle-même. Elle a également utilisé plus de couches que dans ses autres peintures. L'arrière-plan, à l'origine aussi sombre que le sol, ne fonctionnait pas et elle a donc ajouté des couches de couleurs plus claires. Les couches précédentes transparaissent, un effet involontaire que Jozwiak en est venu à apprécier.

Outils du métier

Bev Jozwiak partage ses réflexions sur quelques-uns de ses produits préférés.

  • FABRIANO ARTISTICO 140-LB., PAPIER PRESSÉ À CHAUD OU GESSOBORD: Jozwiak aime le mouvement dans son travail et aime que la peinture glisse. Ces surfaces sont idéales pour obtenir les résultats qu'elle souhaite.
  • M. GRAHAM ET GOLDEN HEAVY BODY ACRYLICS: Elle avait essayé les acryliques ouvertes à séchage long, mais elle ne pouvait jamais s'y adapter confortablement dans ses routines de peinture. En tant que peintre rapide, elle n’en a pas besoin de toute façon.
  • M. GRAHAM QUINACRIDONE ROUGE ET OR JAUNE INDIEN: Jozwiak utilise d'épaisses couches de peinture dans sa couche de base, mais l'utilisation de ces deux couleurs pour sa nuance de couche de base chaude lui permet de ne pas avoir à perdre une tache ou deux.
  • CRAYON 2B: Elle a essayé un crayon hydrosoluble, mais cet élément de base de la classe est plus confortable et lui donne de meilleurs résultats.
  • COUTEAU À PALETTE: Jozwiak gratte la peinture pour transmettre la pluie, une météo typique de son État natal de Washington.

À propos de l'artiste

Diplômée en beaux-arts de l'Université Western Washington, à 90 minutes au nord de Seattle, Bev Jozwiak a suivi ses arrière-tantes, sa grand-mère, sa tante et son père dans la peinture. Qu'elles soient à l'acrylique ou à l'aquarelle, ses œuvres impressionnistes lui ont valu des expositions dans des galeries prestigieuses, un statut de signature dans l'American Watercolour Society, la Northwest Watercolour Society, l'Aquarelle West et la National Watercolour Society, et une place parmi les Who's Who de l'art américain. Jozwiak réside dans sa ville natale de Vancouver, Washington, avec son mari depuis plus de 30 ans. Vous trouverez son horaire d'atelier en personne, des peintures supplémentaires et plus d'informations sur son site Web à bevjozwiak.com.

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