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Art et peinture

Comment 24 artistes se libèrent des limites créatives

Voici leurs conseils pour pimenter une ornière créative et expérimenter de manière excitante et inattendue.

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Dans l'épisode 6 du podcast Art Bound, nous avons entendu Suchitra Mattai et Taylor White, deux artistes conceptuels qui ont redéfini leurs relations avec les matériaux qu'ils utilisent, et qui ont mis de côté les étiquettes d'artistes traditionnels pour repousser les limites non seulement qualifie d’art mais aussi de leur propre liberté d’expression. Nous avons récemment poursuivi cette discussion en vous demandant, à la communauté du Réseau des artistes: «Quels conseils donneriez-vous aux artistes qui souhaitent se libérer des limites créatives et expérimenter de manière inattendue?»

En tant qu'artiste, prendre conseil est un peu délicat. Parfois, il vous encadre ou définit certaines limites créatives avant même de faire votre première marque. Mais lorsqu'il s'agit de créer certaines de vos œuvres d'art les meilleures, les plus intéressantes et les plus gratifiantes, il est presque toujours nécessaire d'essayer quelque chose de nouveau. En regardant dans la vie d'autres créatifs, vous pourriez trouver une nouvelle façon intéressante de vous surprendre en studio. Cela pourrait également conduire à une nouvelle phase de production inspirée.

Voici comment 24 de vos collègues artistes sortent d'une ornière créative et secouent les choses pour atteindre ce prochain niveau de liberté artistique. Nous espérons que vous trouverez une ou deux directions qui vous parlent.

Soyez toujours en train d'apprendre

Suivez un atelier d'un artiste dont le travail est différent du vôtre. – Sandy W


Interrogez d'autres artistes sur leurs processus, apprenez quelque chose de nouveau, mettez en pratique vos compétences. Vous serez surpris du nombre de boursiers prêts à partager leurs flux créatifs avec vous. – Rachel S


Allume le

Il s’agit d’une expérience uniquement si vous ne l’avez jamais fait. Vous ne pouvez pas expérimenter avec le familier. – Bob C


Oublie qui tu es. Sortez de vos limites et libérez-vous. Je suis passé des huiles à l'aquarelle et du réalisme détaillé aux gros coups de pinceau et aux résumés audacieux. Quand je reviens aux huiles, je peux le faire avec une nouvelle approche. – Cindy R


Tenez le pinceau par l'extrémité, pas près des poils. Essayez d'utiliser trois stylos à bille (noir, bleu et rouge), puis dessinez (une scène) aussi vite que possible. Essayez de peindre avec de la peinture en aluminium sur les toits, du goudron, du plâtre et de l'huile de lin en plus de vos supports habituels. – Jeff T


J'ai éclaté et je vais expérimenter avec à peu près tous les matériaux et mélanger toutes les techniques et vraiment aimer le résultat. – Elsie D


Ce qui m'a aidé jusqu'à présent, c'est de faire de mon art une série. De cette façon, si je fais des erreurs ou que je fais quelque chose que je n'aime pas, j'aurai au moins une pièce que j'aime, ce qui me donne envie d'en faire plus. – Béthanie C


Faites des détours

Pratiquez régulièrement dans de nouveaux lieux hors de vos sentiers battus. Si vous avez un public inflexible, passez incognito et utilisez un nom de plume. – Anonyme


Essayez un nouveau support ou, paradoxalement, limitez-vous à une palette de couleurs spécifique. Un changement de décor a toujours été utile pour moi. – SRW


Faites chaque détour. Vous pouvez toujours faire demi-tour, mais vous devriez au moins explorer. – Ellen L


Reliez les éléments non liés: roues sur valises, téléphones sans fil, cochons volants, éclairage de la jante, vue du ciel, réglages de la roue chromatique. —Michael D

Face à la peur

Ne peignez pas ce que vous attendez. Créez ce qui vous parle et n’ayez pas peur de repousser vos limites. – Jessica F


N'y pensez pas trop. Sautez et faites-le. – Anonyme


N'ayez pas peur! (La peur) a été mon plus grand obstacle. – Belinda


Essayez d'aborder un médium ou un sujet qui vous fait peur! Conquérir une peur est assez cathartique et peut s'avérer révolutionnaire. – Christophe V


Flux et jeu

Abordez votre pratique artistique comme si vous étiez un enfant. Rassemblez des objets intéressants comme des sacs d'oignon, du papier bulle, des morceaux de chaîne ou de cordon, etc. Incorporez ce que vous avez, comme du papier de soie, du papier d'emballage, des serviettes, des trombones. Tout peut être votre soutien. Jouez librement. Amusez-vous simplement, soyez en désordre et ne le prenez pas si au sérieux. – Susen F


Soyez ouvert à l'inspiration d'où qu'elle vienne, et ne soyez pas surpris si votre art va ailleurs que là où vous vous attendiez à ce qu'il aille. – Jack


Flux avec vos sentiments. – Anonyme


Simple: il suffit de jouer. – Julie T


Nous pouvons nous considérer comme des véhicules plutôt que comme des créateurs. Permettre humblement au travail de circuler à travers nous, pas de nous. – Chelsea K


Cela peut sembler idiot, mais lire «Tu peux peindre ce que tu veux» m'a vraiment inspiré, dix ans après le début de ma carrière! – Lexi H


Récompenses intrinsèques

Connaissez la différence entre l'art que vous souhaitez monétiser et l'art que vous ne souhaitez pas monétiser. Il est normal d’avoir les deux. – Rachel S


Les likes ne signifient rien. – Timothy S


Fais ton propre truc. – Chris N


Avoir une longueur d'avance!

Voici quelques invites pour lancer cet élan:

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