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Art et peinture

Comment gérer le premier plan dans une peinture

Récemment dans mon IGNITE! adhésion, j'ai créé un mini-cours sur cette question: comment gérer le premier plan dans un tableau? C’est une question courante.

Je vais vous donner un certain nombre d’indices et vous guider pas à pas à travers l’une de mes peintures pour illustrer ce que je suis en train de faire.

(Si vous voulez en savoir plus sur les arrière-plans, cliquez ici.)

Qu'entend-on par «le premier plan»?

Le premier plan est la zone de la peinture la plus proche du spectateur. Cette idée se rapporte, bien sûr, à la peinture occidentale où l'espace de l'image est divisé en premier plan, terrain intermédiaire et arrière-plan. En utilisant la perspective linéaire et aérienne, en particulier dans les paysages, une peinture peut suggérer l'illusion de la profondeur et de l'espace en retrait.

Pourquoi la création du premier plan peut-elle être si gênante?

Le premier plan est l'entrée dans votre peinture. Il invite le spectateur dans l'espace de l'image. Et lorsque le premier plan est une grande zone sans grand-chose, cela peut poser un problème. Souvent, nous ne savons pas quoi faire de tout cet espace! Nous avons peur que ce soit ennuyeux alors nous y jetons tout ce qui peut au contraire empêcher le spectateur de se déplacer à travers le tableau, ce que nous voulons qu'il fasse!

Certaines des choses que nous pouvons faire au premier plan qui fonctionneront contre nous sont les suivantes:

  • trop de détails
  • trop de texture
  • contraste de valeur trop fort
  • trop de contraste de couleur, en particulier avec des couleurs saturées
  • trop de bords durs

Tout cela peut créer une tension entre le premier plan et le milieu et les arrière-plans. Nous pouvons peut-être nous déplacer dans l’espace, mais nous continuons à être ramenés au premier plan, à savoir que nous ne sommes pas autorisés à nous promener tranquillement autour du tableau. Ou cette tension nous décourage du tout de nous déplacer dans l'espace de l'image!

D'autres problèmes peuvent être:

  • bloquant l'œil par une clôture au premier plan (cela pourrait aussi être de hautes herbes) – nous avons besoin d'un moyen
  • copier trop de ce qu'il y a (dans la vie ou une photographie) sans penser à ce dont l'image a besoin
  • tracasser et tripoter

Alors, comment gérer le premier plan?

Alors que faire? Quelle couleur devons-nous faire? Ou quelle intensité ou température? Comment sombre ou clair?

Comment pouvons-nous nous assurer que le premier plan ne nous empêche pas de nous déplacer dans l'image?

On nous donne souvent des formules: peignez des avant-plans plus chauds, plus foncés, plus clairs, avec des bords durs, avec des détails. Mais qu'en est-il lorsque le premier plan doit être frais ou léger? Ou de faible intensité? Ou rempli de bords doux?

N'oubliez pas que l'œil du spectateur se dirige généralement vers la zone de contraste le plus élevé d'une peinture. C'est là que se trouve souvent le point focal. Le contraste de valeur est le plus notable, mais le contraste des couleurs, des formes, de la température de couleur, des détails, des contours ou des textures peut également attirer l’œil du spectateur. Cela signifie que nous ne voulons pas que ce type de contraste se produise au premier plan (sauf si c'est là que se trouve le point focal).

Alors, comment pouvons-nous nous assurer qu'un spectateur entre facilement dans la peinture?

Habituellement, garder les choses simplifiées au premier plan est la meilleure idée. Pensez aux «grandes formes» par exemple.

Une autre bonne idée est de garder la même valeur (quelle que soit la décision de valeur) tout en la rendant intéressante en changeant la teinte ou la température des couleurs.

Jetons un coup d’œil à la pièce que j’ai faite qui illustre comment je traite le premier plan.

D'abord la photo de référence d'une promenade sur l'île de Salt Spring. J'explorais les possibilités de localisation pour l'atelier de Richard McKinley (vous pouvez lire mon expérience ici) avec Michele et Christine. J'adore la couleur des graminées de septembre!

Traiter le premier plan: photo de référence
Photo de référence
Traiter le premier plan: Ma vignette au crayon. Les ténèbres sont en chiffres et en arrière-plan et sous les arbres les plus proches.
Ma vignette au crayon. Les ténèbres sont en chiffres et en arrière-plan et sous les arbres les plus proches.
Traiter le premier plan: première couche activée avec les zones de valeurs claires, moyennes et sombres bloquées.
Première couche allumée avec les zones de valeurs claires, moyennes et sombres bloquées.
Gérer le premier plan: commencer à construire mes calques.
Commencer à construire mes couches.
Traitez avec le premier plan: les grandes zones principales sont à peu près terminées!
Les grandes zones principales sont à peu près terminées!
Traiter le premier plan: ajouter des détails comme les clôtures. Une partie amusante!
Ajout des détails comme les clôtures. Une partie amusante!
Traitez le premier plan: terminé !! Gail Sibley,
Terminé!! Gail Sibley, «Explorer les possibilités (sur SSI)», Unison Color sur UART 400, 9 x 12 po. Disponible.

Et c'est ça!! J'espère que cela a été utile pour comprendre comment gérer le premier plan. Merci de me le faire savoir en laissant un commentaire! Et aussi, n'hésitez pas à laisser tomber toutes les questions que vous pourriez avoir.

Jusqu'à la prochaine fois!

~ Gail

PS. Si vous souhaitez approfondir ce sujet sur la façon de gérer le premier plan et / ou si vous souhaitez voir ce tableau réalisé en temps réel avec voix off, rejoignez-nous dans l'IGNITE! adhésion à la création artistique. Cliquez ici pour rejoindre la liste d'attente. Nous rouvrons en novembre !!

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